逃命的长镜头、意识流的叙事、现实与幻觉的模糊、轮回的暗喻都很好，但在我看来，与年少的被捕猎者同处一室的老态龙钟的猎杀者们大快朵颐和纵酒放歌的那几分钟，才是只属于这部电影的天才之处.     镜头缓缓在桌上的酒、流油的烧鸡和猎杀者那铺满物欲与皱纹的脸之间流连徘徊，间或闪过面壁的少年们绷直的背与捏紧的拳头，又被歌声拉回到老人群中——上气不接下气的跑调歌声之后是志得意满的扫视与其激起的剧烈鼓掌.     这短短几分钟的片段里的所有画面和声音对我的视觉和听觉构成了持续缓慢的双重折磨，心脏和胃部似乎要一起发生痉挛，我从未如此强烈地渴望一段镜头赶快结束，因它不仅使我从未如此清晰地感受到自己所处的并非人间，更逼我直视这人间地狱的模样，要我把它的每个细节都烙进脑海，直至疯魔.     这是一部出色到可怕的电影，我可能没有勇气看第二遍.     8/10.     将人物表情与空镜组接成娴熟的抒情蒙太奇，譬如夫妇做爱的身体被后景遮挡，前景掉下皮球形成画面内部运动，丈夫心烦意乱凝视着灯泡周围的飞蛾，妻子后背衣襟敞开，彼此不回头看一眼，这类充满仪式感的等待也表现在妻子朋友到空地追上丈夫一段，远景中丈夫的视线望向朋友坐在石阶的背影，期待机位令观众好奇丈夫什么时候会走过去.     小津否定俯拍的原则，妻子回家上楼被房东太太告知丈夫归来时，避开俯拍丈夫的鞋，低视点拍摄妻子窥视熟睡的丈夫，后面推下楼的妻子自己站起时才慎用主观俯拍.     长廊尽头的楼梯用环境衬托妻子空寂的心.     圆拱型建筑、工地水泥管、炊烟晾衣的民居等景物反复出现在空镜头，尤其是丈夫离家出走的一组行走镜头，立交桥没有边际象征情感的迷茫.     丈夫给妻子朋友找正经工作的场景，发生在隔壁的爵士乐和交际舞代表婚姻的苦与乐.     

一個人，一隻狗，在一年當中伴隨季節交替的生活樣貌.     長年獨居於輕井澤山間的作家阿勉，一日三餐、一年四季的飲食都取自大自然，山野中的果實、香菇、野草、竹筍皆可上桌.     阿勉的文字編輯同時也是女友的真知子，有時會從東京來他的住處拜訪，；而一起烹煮當季食材，然後和心愛的人一起品嚐的料理是最美味.     從立春到冬至，懷著感恩之心去收下這些由大自然所孕育出的食物，就像是懷抱一股珍惜活在此刻瞬間的感受.     阿勉在山野生活中，慢慢習得何為人生的精髓.     無論是料理、灑掃還是寫作，阿勉習慣將每天該做的事都一一細心做好，雖然如此，至今卻仍無法決定該如何處理13年前就已過世的妻子骨灰…… 　　本片改編自作家水上勉的料理散文【吃土的日子】，由演技派的澤田研二與松隆子主演，電影中的料理出自料理之神土井善晴之手，這是一部用四季料理描繪人生之味的電影.     日本的茶道及花道將無形的禪融入於具體的事物中，本作...